Nelle opere della giovane artista Elisa Benini, il vero protagonista è il colore. Dalle sue tele, dai suoi colori emergono paesaggi ed emozioni che ci restituiscono un’esperienza, un’impressione. Studiando le forme, le composizioni e il colore Elisa crea dei dipinti unici e ricchi di significati nascosti.
CategorySenza categoria
Giuseppe Fittipaldi
La pittura di Giuseppe Fittipaldi, giovane artista, indaga i rapporti tra corpo, tempo e memoria. Le sue opere nascono da una rielaborazione dell’immagine in cui ricordo e percezione si fondono, dando vita a figure instabili e in continua trasformazione.
Rocco Scorrano
Rocco Scorrano vuole creare il suo sistema d’artista senza per forza entrare nel sistema dell’arte, per farlo non giustifica il suo lavoro quando è finito perché crede che un’arte giustificata sia un’arte senza idea. Il suo punto di ispirazione, infatti, è la ricerca stessa che gli permette di strutturare un pensiero critico.
Camilla Klimciuk
Camilla Klimciuk definisce la sua ricerca come un “canto libero” che vibra nelle tonalità del Blu di Prussia. Attraverso una fusione di fotografia sperimentale, tecniche miste e una profonda connessione spirituale con la natura, Camilla indaga il legame ancestrale tra uomo e terra. Le sue opere diventano così tracce vive di un dialogo tra anima e mondo, capaci di restituire alla materia una dimensione lucida e profondamente poetica.
Greta Salipante
Greta Salipante utilizza l’arte come linguaggio intimo, poetico e viscerale, in cui memoria, territorio e immaginazione si uniscono in un processo creativo in cui la dimensione onirica si fonde con il suo vissuto emotivo. Profondamente legata alle sue origini laziali, Greta cerca di canalizzare nella sua produzione i sentimenti che difficilmente riesce ad esprimere a parole, spesso ricorrendo all’immagine di una casa appena abbozzata.
Sofia Salerno
L’arte e la ricerca artistica per Sofia Salerno sono una parte essenziale della sua vita. La sua costante curiosità le permette di trasformare ogni stimolo visivo, sonoro o emotivo nell’origine del suo processo creativo.
Le sue opere nascono dal desiderio di condividere, di raccontare e di farsi raccontare, restituendo la sua visione e percezione del mondo.
Alessia Bressan
Alessia Bressan è un’artista che lavora alle sue opere con curiosità e impazienza. La sua ricerca artistica nasce grazie agli stimoli che riceve: ciò che vede, ciò che legge o sente. Partendo da questi elementi Alessia costruisce un mondo che cerca di raccontare attraverso foto, installazioni e collage. Ognuno dei soggetti a cui lavora viene studiato e rappresentato più volte con significati diversi: un progetto senza fine che ha diverse letture.
Martina Maltinti
Le illustrazioni di Martina Maltinti mostrano un mondo fantastico ricco di simboli. Attraverso la sua arte vuole rifugiarsi in un universo utopistico, lontano dalla realtà. Le fiabe, il folklore e l’esoterismo sono i protagonisti delle opere di Martina, ricche di colori e personaggi unici.
Maria Chiara Re
Maria Chiara Re è da sempre stata incuriosita e attratta dal costruire e comporre forme e oggetti, attrazione che ha poi applicato in una ricerca più consapevole e meticolosa delle sue opere.
I suoi lavori sono focalizzati su una visione pulita, in cui ogni elemento ha il suo ruolo, nell’esplorazione di un equilibrio tra semplicità e complessità.
Sue Kim
Sue Kim è una giovane autrice sud-coreana, che attualmente lavora tra Milano e Parigi. La sua creatività si fonda sui concetti di nulla, vuoto, differenza e materia. L’arte installazione e la danza contemporanea sono sue gradi fonti d’ispirazione, insieme alle scienze naturali e alla matematica. In passato ha sperimentato nel settore della moda, ma oggi predilige prospettive filosofiche.